随着高考这两天就要举行，许多希望自家孩子金榜题名的家长们都纷纷穿上了旗袍，想要“旗开得胜”。旗袍和汉服一样，都是中国的传统服装，作为一种文化符号，它们在中国人心里占据着重要位置。上个世纪旗袍流行了之后，许多人纷纷把它作为时髦的象征，而随着电影的发展，旗袍在中国电影里的出现更是让西方人注意到了中国的美。随着服装的流行，越来越多的衣服可以被大家选择，但是更多的衣服在被更快速的淘汰。人们热衷于追赶潮流，却很少有人再回味旗袍那永恒的经典的美。

一件服装也许很不起眼，但是有时候，它们就代表了一个时代。

《花样年华》里张曼玉的旗袍装让旗袍再次流行

王家卫导演2000年的电影《花样年华》讲述了一个关于非法恋情的故事。该片于20年前在戛纳首映，因紧凑的情节、完美的配乐、华丽的摄影和精湛的表演而备受赞誉。

但对很多人来说，真正的明星是女主角张曼玉所穿的华丽旗袍。

《花样年华》以1962年的香港为背景，由张曼玉扮演苏丽珍，也就是陈太太，她是一名怀疑丈夫出轨的秘书。她的邻居，记者周慕云(梁朝伟饰演)对他的妻子也有类似的疑虑。两人最初走到一起是为了确认他们配偶的出轨关系，但后来周慕云和苏丽珍对对方产生了感情，他们的关系在社会道德观念和自己婚姻不幸的压力下逐渐发展。

旗袍作为戏服令人眼花缭乱，但它们也是影片视觉叙事中的一部分。王家卫和摄影师多伊尔(Christopher Doyle)使用大量的特写镜头，并且经常把镜头聚焦在张曼玉身穿的旗袍上。当镜头缓慢但又有目的性地跟随人物上下狭窄的楼梯井，穿过昏暗的走廊或阴暗的小巷时，她穿的旗袍的颜色和图案才渐渐地突然出现在镜头里。

正如影片的中心关系是通过手势和表情无声地进行的一样，旗袍传达了不断变化的情绪和主题。红色和绿色分别象征爱情和嫉妒，暖色和冷色交替暗示上升和冷却的情绪，而花卉图案和织物，如雪纺，蕾丝和丝绸暗指张曼玉的女性气质。

王家卫与艺术总监兼服装设计师张威廉一起为电影创作了近50件旗袍，不过在最终剪辑中出现的不到30件。两人从上世纪60年代的设计中寻找灵感，因为当时香港女性经常穿着旗袍这种服装。

总是与繁华的上海和香港联系在一起的旗袍

现代旗袍是清朝满族贵族妇女所穿的长袍的改良版。但直到20世纪20年代和30年代，这种服装才发展成为今天最为人所知的形式，更低的裙摆和剪裁也更突出了女性的身材。旗袍最常与20世纪30年代的上海联系在一起，那里有著名的裁缝店和享乐主义的夜生活。在那里，旗袍在迷人的舞厅里很常见，在日常穿着中也很常见，并且款式和颜色更柔和。

在1949年以后，旗袍渐渐地没有那么流行了，它们通常以男女式的毛泽东式的上衣和裤子的形式出现。后来许多有钱人在香港定居，许多上海的高级裁缝也纷纷效仿(去香港)，使得旗袍在香港仍然繁荣发展了十年(上个世纪五十年代到六十年代)。就像《花样年华》中的陈太太一样，那个时代的许多香港女性在办公室，家庭和社交场合都穿着旗袍。

20世纪70年代初，旗袍不再流行，取而代之的是更为休闲的西式服装。

旗袍总是给西方人创造灵感和惊喜，同时也引发了争议

然而，这个浪漫的服装将继续从Yves Saint Laurent(于1977年推出“ Les Chinoises”系列，以与其颇具争议的新香水Opium吻合)到Dior(他的设计师约翰加利亚诺(John Galliano)在1993年和1997年分别为自己的系列设计了以旗袍为灵感的作品)，为欧洲奢侈品牌提供灵感。

西方国家对旗袍(更广泛地说是中国服装)的迷恋由来已久，但颇有争议。

奢侈品牌和快时尚品牌都被指控挪用和迷恋亚洲文化。Met Gala的2015年“中国：镜花水月”展览吸引了创纪录的观众人数，但由于未能解决欧洲品牌对中国服装的侵占问题而受到一些游客的批评。三年后，旗袍成为另一场文化辩论的中心，当时一名美国高中生在推特上发布自己穿着红色和金色的传统旗袍的照片。

但近几十年来，旗袍也在华人社区重新流行起来。

1997年，中国的“时装女王”郭培(她最出名的作品可能是在2015年Met Gala上给蕾哈娜穿的金色礼服和拖尾斗篷)在北京推出了她的同名品牌。由于郭培很着迷于中国工艺和传统，多年来她经常用出其不意的方式向旗袍致敬。

新一代进步的年轻中国设计师也在对服装进行再造和复兴。例如，Refuse Club的千禧一代duo Yuner Shao和“Stef”周朴珍(Puzhen Zhou)以高领礼服为模板，用低肩的犬牙印花重新诠释了旗袍。

不管旗袍在时尚界的未来如何，《花样年华》牢牢地巩固了旗袍在电影史上的地位。没有比张曼玉更好的大使了，她是香港的选美皇后，也是那一代最优秀的演员之一。