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第一个方面，我们欣赏古典诗词就要欣赏古典诗词的意境美，从领略、把握诗词的意境入手，这样才能真正地理解诗词那种深邃的、优美的境界，那种优美的艺术魅力。

2、意境美是中国古代诗歌所追求的最高的艺术标准，也是欣赏诗歌首先应当注意的。

(相关资料图)

3、 欣赏中国古典诗词的第二个切入点，应该是语言美。

4、因为中国古典诗词也是语言的艺术，是最精粹的、最精练的语言，是最美的语言。

5、人们说这个语言很美，就是讲它的语言像诗一样，所以诗的语言是非常美的语言，诗歌的语言如同绘画的颜料，这个画面再美，也要靠语言来涂染它。

6、所以诗歌的语言美，可以使作品表现出一种绘画美。

7、古代的诗歌概括力强、体制小，所以要求语言比较准确精练、生动形象。

8、 诗歌欣赏的第三个切入点就是形式美。

9、中国古代诗词是最讲究形式的，在长期发展的过程当中，逐渐形成了各种规律、各种体制，再结合汉语言文字的特点，使得古代诗歌在形式上具有一种音乐美和建筑美，诗读起来很好听，抑扬顿挫；也有一种建筑美，诗很规整、很整齐，就像我们现在盖的楼房一样，上上下下都是方的。

10、西方的诗或者国外其它的诗，金字塔式的或者阶梯式的，也有它排列的形式。

11、当然词有长短句，它也是一种形式、一种形态，所以它表现出一种独特的音乐美和建筑美，这种形式美，在世界的诗歌园地当中也是独具一格的。

12、中国古典诗歌早期定型为“四言诗”，大家知道《诗经》，最早定型的是“四言诗”，就是四个字一句，但是并没有特别的格律的要求；到了汉魏六朝时期，“五言诗”“七言诗”兴起；到了南朝时期，在齐代永明年间，有人发现了汉字有平、上、去、入四声，四种声调，有人就根据汉字的这种四种声调，以及双声叠韵这些规律，来研究诗句当中声韵调的配合，要求写诗要“一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”，讲究对偶。

13、所以在南朝时期就出现了注重声律的一种新的诗体——“永明体”。

14、“永明体”对后来格律诗的形成，以及后来的骈文和词、曲这些文学样式的产生和发展，都有着深远的影响。

15、唐代初年，就是在这个基础上产生了律诗和绝句，也就是所谓的“格律诗”。

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本文到此讲解完毕了，希望对大家有帮助。