爱情片是电影的一个重要类型。与自己相爱的人牵手走进影院，看一部充满浪漫氛围的爱情影片，也成为很多情侣充满仪式感的约会首选。然而，近年来我国国产爱情电影市场虽然产量不小，但佳作寥寥。前不久刚上映的三部国产爱情电影，票房参差不齐，但同样齐刷刷地收获了无数差评。究竟是观众对爱情电影过于苛刻，还是电影的“套路”早已被看穿?这样的国产爱情电影是否还值得期待?
偶像+IP+档期
低成本国产爱情片的“圈钱密码”
一周前，三部国产爱情影片上映，分别是《十年一品温如言》《好想去你的世界爱你》《不要忘记我爱你》。猫眼专业版数据显示，前述三部电影上映首日共斩获超2.6亿元票房。其中，《十年一品温如言》收获1.43亿元的票房成为冠军。
然而在出品方频发战报，极力宣传影片高创收的同时，观众的怒气值也在急速上升，票房冠军《十年一品温如言》开分成绩2.9，评论区内骂声一片。美丽的“票房神话”也仅仅维持了一夜就变成了幻影，三部影片在上映次日的排片都呈现断崖式下跌，《十年一品温如言》 从20%下跌至13.2%，《好想去你的世界爱你》从17.2%下跌至4.5%，《不要忘记我爱你》从18.6%下跌至1.9%。
近年来，随着生活水平的逐渐提高，人们开始注重“仪式感”，对各种各样的节日产生浓厚的兴趣，而投资者们也瞅准商机，迎合受众心理，打造了一系列“人造档期”，“偶像+IP+档期”已然成为低成本国产爱情电影的圈钱密码。
纵观前述三部影片，票房冠军《十年一品温如言》由光线影业出品，由丁禹兮、任敏、李泽锋领衔主演，影片改编自作家书海沧生同名言情小说，讲述了男女主人公言希和温衡以及陪伴他们的亲朋好友十年间的故事。这部小说于2009年开始连载，可谓古早言情小说之一，其实体书出版后销量也破百万册。故事里的男主人公言希曾在“最有魅力的小说男主角TOP100”网络评选里排名第三，受欢迎度可见一斑。有如此IP加持，再加上多年来书粉的积累，影片从定档之日起就备受瞩目。
虐恋、霸凌、癌症，这些关键词或许十年前是催泪炸弹，然而放在当下带给观众的感觉就只剩下矫揉造作，逻辑混乱。情节与现实的严重脱节，令观众很难共情，加之对原著的大幅度删改，没有体现出原著的精髓，也让书粉诟病。
《好想去你的世界爱你》由周依然、 施柏宇领衔主演，主打奇幻设定、高概念。故事讲述了周依然饰演的建筑设计师“安易”与施柏宇饰演的钢琴家“高昂”，因一场意外大脑相连，听觉、味觉、触觉神奇共享。“被迫绑定”的生活，使得他们方寸大乱，笑料百出，也甜甜蜜蜜。该片拥有年轻观众熟悉的明星阵容，并且还有密集的幽默元素，以及特别的奇幻设定，从各个方面来看，都是一部卖相不错的商业片。但是，影片在爱情线的处理上仍然非常套路，从相识到相斗再到后来相互依恋，每一步观众都闭眼可测。如此，奇幻元素再加持，也救不了这部电影。
《不要忘记我爱你》，由黄真真执导，娜扎、刘以豪领衔主演，主打催泪，以“用一部电影告白”进行宣传。电影中，女主人公星玥的男友陆尧记忆只能保存一天，每天醒来都会忘记昨天发生的一切。这对在外人看来没有明天的情侣，却愿意为了彼此勇敢相爱。但“车祸、失忆、治不好”这样的惯用套路早已无法带给观众任何惊喜，频繁炒冷饭，最终收获的也只能是观众的审美疲劳。
天津师范大学新闻传播学院广播电视编导系主任孙蕾表示，越来越多的投资商、制作者热衷制作档期电影。情人节、国庆、跨年、春节等档期电影具有一定的特殊性，这种特供的档期式电影，容易引发观众的冲动消费，特别是特殊节日的仪式化消费。观众的这种心理可以引发一时的票房，但影片的口碑还是需要依靠电影的内容质量。
虚假宣传搭配低质量
国产爱情电影难出精品
回顾近几年的爱情影片，其实不难发现，只要选好档期，做好宣发，小成本爱情电影想要获得票房高收益并非难事。
2019年2月14日，在《流浪地球》的一路进击之下，爱情片《一吻定情》仍旧拿下了9151.9万元的票房，位列当日票房榜第三名，总票房达1.74亿元，首日票房占比近50%，也算成绩不俗。
在业内人士看来，特殊档期意味着不小的流量，对于小体量的爱情电影来说已然足够，因此电影出品方铆足了劲儿将功夫下在首映前，只要能吸引更多的观众在首映时走进影厅，这电影就成功了一大半，口碑好不好，质量高不高，显得并不重要。
先后打造了《致我们终将逝去的青春》《匆匆那年》《同桌的你》《左耳》等多部作品，去年更凭借《你的婚礼》在五一档拿下5.12亿元票房的电影出品方光线影业深谙此道，渲染氛围的片花、截取金句的短视频、密集发布的海报，牢牢吸引了观众的目光，在《十年一品温如言》上映当天，更是推出了21:13“爱你一生”场、21:14“爱你一世”场等特殊场次，将仪式感拉满。
但不管出品方为影片穿上多么华丽的外衣，在上映当天，也会如“皇帝的新衣”一般，被看得彻底。当形式大于内容，虚假宣传搭配低质量，最终的结果必定是口碑反噬。在互联网时代，网络发酵如此快速的今天，内容优质、口碑过硬才是影片制胜的关键，投机取巧得来的成功只能是昙花一现，专注于剧作本身才能真正抓住观众的心。
在过去的十年，国产爱情电影产量不低，却难出精品，从《北京爱情故事》《匆匆那年》到《从你的全世界路过》《奔爱》《谋杀似水年华》以及“前任”系列，口碑参差不齐。当IP改编，青春校园、偶像主演、怀念初恋(前任)、悲情结尾、主打催泪，成为国产爱情电影的创作模板，观众也不会再被这样的电影所打动，不知从何起，国产爱情电影成为“烂片”的代名词。
在中国传媒大学教授张充看来，当电影行业开始盲目地追求经济效益，将大量的资本投入在剧作创作之外，这类“快餐”式影片也就丧失了其自身的生命力。一部电影的灵魂是它所表达的故事，故事结构完整，人物塑造丰满，才是一部好作品所要具备的基本条件。但很可惜，现在的国产爱情电影很少能做到这最基础的两点，催泪并不代表是真正的感动，靠套路赚取票房的电影它的生命力也不会长久。
想把“爱情”这件事讲好
国产爱情电影还有很长的路要走
爱情，自古以来一直是艺术创作中必不可少的主题，爱情片也是电影类型中建立较早的一种类型体系。据孙蕾介绍，中国的爱情片创作始自1921年由但杜宇导演的影片《海誓》。也许是限于羞涩的爱情表达，中国的爱情片一直没有像西方国家的爱情片一样发展成熟，而是更多地融合到家庭伦理片、青春片中。
爱情故事在电影中的存在，往往承载着比较厚重的社会时代主题和文化内涵，而很少以纯粹爱情的面貌出现在电影中。如张艺谋导演的《我的父亲母亲》，用诗意、浪漫、抒情和单纯去表现一个时代的爱情故事;从《爱情麻辣烫》《云水谣》《独自等待》《爱情呼叫转移》等优秀的国产爱情片中可以看到，要想创作出经典的爱情片，不能只谈爱情，编导们还要尝试用喜剧、悲情、浪漫、荒诞等不同的风格，用直面当下、反观历史、女性视野等不同的角度来诠释爱情、展现爱情。
其实近年来，我国电影行业针对爱情这一主题的创作一直没有停止，可是却始终故步自封。在孙蕾看来，我国的国产爱情电影还有很长的路要走，作为一个比较纯粹的电影类型，爱情片从产生至今，无论在哪个时代、哪个国度，其基本模式构成都呈现出比较稳定的特征，从《灰姑娘》到《漂亮女人》，从《一夜风流》到《我的野蛮女友》，从《魂断蓝桥》到《泰坦尼克号》，无论影像的书写如何变化，经典的爱情程式都一直贯穿其中。
“优秀的爱情片故事情节是传统的，但内在结构、影像、语言逻辑却打破固有的观念，赋予了更多的时代色彩和个人的独创性。影片拥有真实的社会背景，当下的话题，老套中融入时代的观念。同时影像、叙事还需要具有鲜明的特点，比如香港导演王家卫的《重庆森林》、陈可辛的《甜蜜蜜》、关锦鹏的《胭脂扣》、张婉婷的《秋天的童话》，这些爱情片都从个人视角，向我们展示了风情万种的爱情境界。国产爱情片在讲一个什么样的爱情故事以及如何讲好爱情故事上还需要做更多的功课。”孙蕾表示。
天津电影家协会副主席、天津师范大学音乐与影视学院副院长杨爱君对此观点表示认同，她认为所有的艺术作品都是源于现实生活的，现实生活中人们对爱情的思维模式会引导人们对爱情的感觉和行动，这些也成为影视作品中创作的基本土壤。爱情是一个十分宏大且永恒的问题，想要讲好爱情这回事，需要创作者对爱情有着非常深刻的理解。爱情电影《廊桥遗梦》之所以在近三十年后仍然是很多人心中的经典之作，正是因为它对爱情的解读是根植在人性和社会的基础之上，但可惜现在我们的国产爱情电影创作恰恰缺少了创新和深入挖掘的勇气。
对爱情片的表达，杨爱君分析：“随着时代的更迭，人们对爱情的看法和感受也会产生变化，一成不变的模式是只能感动一代人，却不可能感动所有人，当代的年轻人独立意识逐渐增强，不再将爱情视为生命的全部，甚至有越来越多的年轻人成为独身主义者，对于这代人的爱情该如何解读，确实是电影从业者该认真思考的问题。”
